La
Sala B.O.D. vibró al compás de tres propuestas muy distintas entre
sí. Una noche de jazz, joropo-rock y metal extremo que culminó con
el tributo a los ´90 del dueto Kreils/Caribano.
Ernesto
Soltero
La segunda jornada del circuito Nuevas Bandas, capítulo Caracas, prometía ser muy ecléctica. Un concierto algo variopinto, en el cual escucharíamos algo de música extrema, fusión venezolana y hasta versiones modernas de clásicos de los ´90. No obstante, ya habíamos visto a dos de las propuestas concursantes - además de los artistas invitados - lo cual eliminaba un poco el factor sorpresa.
En
el caso de Los Tercios (joropo-rock)
y Nomasté (jazz,
pop, fusión), ambos grupos son muy bien conocidos dentro
de Tutmonda Radio.
Hemos colocado su música en nuestro
podcast,
y los hemos reseñado no sólo en este blog, sino también para la
plataforma hermana Rey
Zamuro.
Pese a ello, queríamos ver
cómo sería la interacción de estos con el público en una sala cómo B.O.D.
Mayores
expectativas teníamos, por otro lado, con la agrupación Desmoterion.
Pese a no hacer algo demasiado novedoso, nada conocíamos de su
repertorio, el cual está enmarcado dentro de la corriente
metal-hardcore. La lluvia nos impidió sin embargo llegar puntuales
al evento, razón por la cual no pudimos presenciar su puesta en
escena. Responsablemente hicimos contacto con sus miembros para
compensarlo con una futura entrevista.
El
cierre en esta ocasión, en calidad de grupo invitado, fuera de
concurso, correspondió a la dupla Kreils/Caribano,
de quiénes no esperábamos mayor novedad habiéndolos visto varias
veces desde el año pasado. Afortunadamente, su recital superó
nuestras expectativas.
De
la matraca a la fusión melosa
La
primera banda en montarse fue Desmoterion,
exponentes del crossover-
thrash o metal-hardcore.
No pudimos verlos, tal cómo escribimos unas cuantas líneas atrás,
pero el registro sonoro del concierto, disponible
en youtube,
nos indica que fueron una verdadera paliza auditiva, con una base
rítmica sólida y muy veloz. Nos hubiese encantado verle la cara a
los asistentes, posiblemente desconcertaron a más de uno con
semejante descarga de ira.
Posteriormente
vinieron Los Tercios, con
su sonido catalogado por ellos mismos cómo “Joropunk”, el cual a
diferencia de “una
banda que no nombraremos para evitar
la autopromoción”,
suena más bien como un joropo-rock progresivo (con algo de funk y
metal) aunque eso sí, bastante irreverente y jocoso.
Los
Tercios hicieron algunos chistes dicharacheros celebrados por el
público, aunque no lograron el tan anhelado cometido de encender el
“joropogo”. Es posible que su propuesta, la cual podría ser
descrita cómo un cruce entre King Crimson, Primus y El Carrao de
Palmarito – las referencias a Ramones o Sex Pistols en realidad no
están muy presentes- haya generado más curiosidad que ganas de
bailar.
Casi
dos décadas después de la aprobación de la normativa venezolana
conocida cómo “Ley
Resorte”,
cuyo artículo 14 sirvió para impulsar en las emisoras radiales al
mal llamado neofolklore (Es decir, cualquier tipo de fusión
venezolana independientemente de su calidad) la audiencia sigue sin
saber cómo reaccionar ante estos experimentos cuando de rock se
trata. Quizá el tipo de recinto, una sala teatral, cohibió un poco
a los asistentes.Mejor
respuesta de la audiencia tuvo Nomasté, agrupación que llevó una
nutrida cantidad de seguidores. Presentaron otro lado de la
fusión, menos estridente,
más bien pop, y más orientada al jazz o la música del caribe. Una
banda instrumentalmente acoplada la cual, ante la falta de
guitarrista, supo llenar los vacíos dejados por este instrumento
predominante en la música pop- rock, dándole mayor protagonismo al
omnipresente teclado, cuyas armonías eran adornadas con el saxo o la
trompeta.
Esencialmente
las canciones de Nomasté son bastante ligeras y melosas, con letras
muy dulces y coloquiales. Se pasean por estilos como el swing-jazz,
el reggae, la salsa y hasta la música balkánica. No estuvieron
entre nuestros favoritos de la noche quizá por preferencias
personales, pero posiblemente se conviertan en las ganadoras de su
circuito, ya que fueron muy ovacionadas y tienen mucho potencial
comercial. Está claro que los asistentes, en su mayoría,
prefirieron escuchar algo más relajado.
Luego
de este recorrido, yendo de la más infernal estridencia, pasando por
una revisión más rockera de la música llanera hasta llegar a lo
más light y tropicaloso, casi chill out, llegó el
momento de los artistas invitados, presentación la cual se extendió
más de lo esperado.
La
hora loca de Kreils y Caribano
Desde
el año pasado Victor Bolívar (Caribano) y Kreils García
(simplemente Kreils) han trabajado juntos en lo que ha sido,
posiblemente, la sesión más repetida de La Espiral, el ciclo de
presentaciones en vivo derivado del programa radial del mismo nombre,
moderado por Félix Allueva, la cabeza más visible de la Fundación
Nuevas Bandas.
En
el caso de estos dos músicos, ambos cantautores y
multi-instrumentistas, su show es una revisión de clásicos de los
años ´90, los cuales son recreados de manera más contemporánea,
haciendo un sincretismo entre la electrónica y el rock el cual,
aunque ya era común hace tres décadas, hoy día adquiere un sabor
distinto, influenciado por las nuevas tendencias del milenio, las
cuales son hijas, en gran parte, de la última década del siglo XX.
La
presentación, que duró alrededor de una hora, incluyó piezas las
cuales, en su mayoría, pertenecen al acervo rockero
hispanoamericano, sin descuidar a las agrupaciones venezolanas,
además de un tema anglosajón algo tramposo, The Man Who Sold The
World, el cual es original de David Bowie, pero se
convirtió en un mega-hit, durante los ´90, gracias a Nirvana.
Aparte
de Nirvana/Bowie, la dupla se paseó además por temas de artistas
bastante conocidos como Soda Stereo, Zapato 3, Café Tacvba y
hasta Desorden Público, alternando canciones bastante famosas con
otras que no necesariamente fueron éxitos radiales, como por
ejemplo Terrenal de Dermis Tatú, o
Penélope, de Robi Draco Rosa, usando siempre una instrumentación
engañosamente austera, la cual consta de guitarra, secuencias
y voces.
Siendo apenas dos músicos en tarima, su performance no resultó aburrido. Fue
como ver a Suicide o Soft Cell con una guitarra en vez
de sintetizadores.
Más
allá de las espontáneas intervenciones de Félix Allueva (Qué lo
convierten casi en un comediante de stand-up, aunque más didáctico
y erudito) la presentación de Kreils/Caribano mostró momentos de
inspiración instintiva que dieron cómo resultado un show
irrepetible. A ello contribuyó además la inclusión de cantantes y
músicos provenientes de otros grupos, tales como Los Delorean,
Señorita Cometa y No tan Casual.
No
sabemos cuántas veces hemos sido espectadores del show de
Kreils/Caribano, pero, lejos de aburrirnos, su presentación nos dejó
un buen sabor de boca. Fue casi una “hora loca” llena de éxitos
rocanrolleros, aunque con algunos temitas más bien de culto. Cabe
agregar que la acústica de la sala los favoreció, el sonido
fue superior al de otro tipo de espacios.
Ante
la insistencia del público, tocaron un tema más. Cerraron con la
interpretación que hacen del Personal Jesus de Depeche Mode. En
nuestra opinión esa versión necesita pulirse un poco , pero sirvió
para complacer a una
audiencia la cual, nuevamente, pidió escuchar otra canción. La
segunda petición, sin embargo, no tuvo mucho éxito. Ya la
noche se había terminado.
Nota: Las fotos de las bandas fueron extraídas del Instagram de los artistas, y son de su propiedad.
